2a. de cuatro partes.
Continuamos con la interesante charla que nos brindó Vycktorya Lethal, una de las Primeras Madres de las Casas Mexicanas de Ballroom, quien nos da un informe completo de donde nació y cómo se desarrolló esta expresión contracultural.
Pepper LaBeija
Eso al principio le llamaban en inglés performance, que uno de los significados de la palabra es ejecución, presentación, interpretación y consistía en repetir distintas poses como en sesión fotográfica, poco a poco a eso se le va agregando movimiento, ciertos estilos, ciertas características y surge el voguing.
Sin embargo le llamaban al principio pop, dip and spin que es básicamente, al traducirlo literalmente, pop: “reventar”; dip son las siglas de “descender en una pose” y spin: “girar”.
Más adelante esto va evolucionando y llega una generación nueva, de gente muy joven que se integran a la Comunidad y a la Cultura Ballroom, pero estas personas venían con entrenamiento formal, digamos académico, de danza, y por tanto empiezan a integrar a su estilo de baile, una serie de movimientos que tienen que ver más con elasticidad, con flexibilidad, y esto da origen a un nuevo estilo, por tanto, el nombre de pop, dip and spin, se cambia básicamente por Old Way, el viejo estilo, el viejo camino.
José Xtravaganza
Este nuevo estilo que impulsa esta nueva generación, en la que se incluye José Xtravaganza, crean el estilo llamado New Way, que tiene algunas similitudes con el Old Way, sin embargo este tiene que ver más con la elasticidad, flexibilidad, contorción e ilusión al bailar.
Más adelante llega el final de los años 80 e inicio de los años 90, y nuevamente dentro de la Casa LaBeija, una de las mujeres trans más famosas de esta casa, Mo´davia LaBeija, era muy buena para bailar en las competencias, y a su vez tenía un Hijo, Tiny LaBejia, en paz descanse, que admiraba tanto a su madre Mo´davia, que la imitaba, imitaba sus movimientos, sus poses, sus transiciones al bailar, y esto da origen, primero a una categoría que se llamó Butch Queen, voguing like a Femme Queen.
Mo´Daivia
Butch Queen si lo traducimos literalmente significa Reina Macha, Reina Machorra, jejeje, y Femme Queen, es tal cual Reina Femenina.
Estos nombres, estos títulos, estos apodos, se utilizan Butch Queen, para los hombres gays, y Femme Queen, para las mujeres trans dentro de la Cultura Ballroom.
Así pues, esta categoría Butch Queen, voguing like a Femme Queen, evoluciona y da origen al tercer estilo de baile del voguing que conocemos como Vogue Femme, precisamente inspirado en los movimientos de las mujeres trans y es actualmente el estilo de baile más conocido y más popular del Vogue.
Vycktorya Lethal + Franka Polari
Sin embargo, reitero, son tres estilos: El primero es el Old Way, que tiene que ver más con líneas, geometría, poses de revista, poses deportivas, poses que llamamos culturales, como imitar las imágenes de jeroglíficos egipcios, por ejemplo, entre otras poses también incluye las que llamamos “Poses de Catálogo”, que es imitar las poses de modelos en revistas o en pasarelas de moda.
El segundo es el New Way, que tiene que ver más con la elasticidad, la flexibilidad, las contorciones, los giros y en generar ilusión al bailar.
Y el tercero que es el Butch Queen, voguing like a Femme Queen, el más conocido de los tres..
Pasos clásicos de Vogue
¿Cuándo y dónde nace el Vogue?
Nace a finales de los años 60 en la Ciudad de Nueva York. Hay documentales que registran la historia temprana de la Cultura Ballroom: 1.- Como antecedente es el documental de “Queen”, donde muestra justo, el momento exacto, la noche del concurso de belleza donde Crystal decide romper con la Comunidad LGBT blanca, caucásica de Estados Unidos y decide, por decirlo así, hacer su propia fiesta y pensó: “que en este nuevo espacio tuvieran prioridad las mujeres trans y en general los hombres gays, las mujeres lesbianas”, es decir todas las personas LGBT, aunque en aquel entonces no hablábamos de LGBT, entonces seguramente solo se hablará de gays y lesbianas.
Vycktorya Lethal vogueando
Pero Crystal pensó y diseñó este nuevo espacio que ahora conocemos como Cultura Ballroom, como un espacio en donde las mujeres trans llevaran el liderazgo, y en especial todas las personas que participamos, dado que Crystall, como ya les comentaba, era afroamericana y latina, y una mujer trans, somos por tanto los sectores de las poblaciones LGBT quienes tenemos prioridad dentro de la Cultura Ballroom: las personas trans, si lo traducimos a México y otros países, las personas morenas, y las personas afrodescendientes que hay en toda Latinoamérica, y aunque digan que solo el 3% de la población, yo no me la creo, porque yo desciendo de una mujer oaxaqueña, de un hombre oaxaqueño, y veo en mi familia el reflejo de la afrodescendencia, y a veces no me lo creen, pero eso no me importa, porque está presente y hay que visibilizarlo, y hablar de ello.
Eso es más o menos, el origen, en resumen, y esto fue evolucionando.
2a. parte. El próximo fin de semana, continuaremos con esta sorprendente clase de historia del Vogue
